У Хмельницькому художньому музеї відкрилась виставка «Made in Ukraine. Мистецтво батика»

У галереї «квARTира» Хмельницького обласного художнього музею в рамках проголошеного Року українського декоративного мистецтва відкрито чергову виставку з музейної колекції «Made in Ukraine. Мистецтво батика», яка експонуватиметься до 12 травня.

Розпис на тканині – один з видів образотворчості, який динамічно розвивається в Україні останні кілька десятиліть. Відомий він також і під назвою батик. Ця техніка розповсюджена у текстильному виробництві при орнаментуванні тканин, хусток, шаликів, парео.

Але поряд з прикладною функцією батика широко використовується й образотворча, тобто художники за допомогою батика прагнуть передати своє бачення світу, явищ та подій у ньому. Саме такого характеру твори експонуються на виставці з фондів музею «Made in Ukraine. Мистецтво батика». Це невеличка частка колекції, подарованої після всеукраїнських акцій «Презентація’94» та «Презентація’97», що проходили в залах музею.

Вважають, що тканини в техніці батика виготовлялися вже в Стародавньому Єгипті; їх розписували фарбами в Древній Греції, Китаї та Японії. Але найвищого розквіту це мистецтво досягло в Індонезії, на острові Ява. «Батик» – це слово малайського походження. Воно є назвою тканини, розписаної вручну із застосуванням гарячого воску. Різновидами цієї техніки (холодний чи гарячий батик, вільний розпис) послуговуються й сучасні художники.

Робота Надії Борецької «Надія» – холодний батик в чистому вигляді. Він демонструє додаткові можливості резервної лінії. Видно, що вона не лише окреслює контур малюнку та відокремлює один колір від іншого, але й творить лінійний орнамент.

Валерій Левенцов використав гарячий батик, посиливши його кракелюром – тонким мереживом ліній, що надають зображенню втаємниченого мерехтіння.

Львів’янка Наталія Дяченко-Забашта холодний батик ускладнює додатковими прийомами, а саме: розпис поєднує з рельєфною вистрочкою (стебнуванням). Таким чином, батик набуває об’єму, фактурності, яка стає додатковим елементом образотворення. Строчка, що може виконуватись блискучою ниткою, ще й акцентує резервну лінію, в гарячому батику вона творить чіткий лінійний малюнок на живописній поверхні. Робота «Крізь віки» ілюструє загальну тенденцію до ускладнення технічних прийомів у цьому різновиді мистецтва текстилю.

Взагалі ж тканина – дуже чутливий матеріал, фарби на ній розтікаються та змішуються між собою (особливо, якщо тканину попередньо змочити). Ця властивість активно використовується митцями. Яскравим прикладом можуть бути твори киянки Тетяни Мисковець. В її роботах підкорює відчуття свободи й радості творчості. Можливо, таке враження виникає тому, що використання резервуючих речовин тут зведено до мінімуму, і мисткиня вдається до так званого «вільного» розпису, тобто просто малює на шовку. Колір розтікається прозорими акварельними потьоками. В таких розписах дуже важливий елемент імпровізації, акварельної непередбачуваності. Але він поєднується з досконалим володінням ремеслом: кожний мазок пензля тонально вивірений і лягає на необхідне місце, творячи магічну поезію прозорих кольорів.

Слід наголосити, що в образній змістовності й емоційному наповненні твору велику роль відіграють вибір матеріалу, техніки виготовлення. Дійсно, романтичні, сентиментальні, далекі від буденних реалій сюжети спостерігаємо в акварельній прозорості барв, яка так гармонує з невагомістю, ніжністю шовку.

Людмила Сковерко,
науковий співробітник ХОХМ