В рамках проекту «МУХі» (Молоді українські художники) галерея «Боттега» запрошує на цикл лекцій із сучасного мистецтва, які проходитимуть в Інституті проблем сучасного мистецтва за адресою вул. Щорса 18-д, Київ. Вхід ВІЛЬНИЙ.

22 червня 18.30 – Олеся Островська-Люта «Сучасне мистецтво: стиль чи стан?»
Що таке мистецтво, сучасне мистецтво, повоєнне мистецтво, актуальне мистецтво, і чи взагалі таке розрізнення має сенс. Тенденція називати
мистецтво contemporary art, загалом вживання слова "арт" в україномовному (чи, радше, локальномовному) контексті. Чи можна назвати сучасне мистецтво
України режимом виробництва. Рецепції мистецтва. Яким воно існує в країнах Заходу, в Україні. Місце радянських залишкових інституцій (наприклад Спілка
художників) на сцені українського мистецтва з 90-их і досі.

Олеся Островська-Люта, керівник проектів Фонду Ріната Ахметова «Розвиток України», куратор сучасного мистецтва.


23 червня 18.30 – Алевтина Кахідзе «Еволюція споживчого бажання на
підвищеній швидкості»
У лекції будуть використані малюнки із «Найбільш комерційного проекту»Алевтини Кахідзе, репродукції живописних робіт Августа Макке, фотографії
інтер'єрів фешенебельних магазинів Києва і Європи. У «Найбільш комерційному проекті» Кахідзе малює все що продається, і їй би
хотілося купити. У її колекції малюнків — дешеві каблучки для серветок, одяг від відомих дизайнерів, швейцарські годинники, антикваріат зі світових
аукціонів, художні роботи світових зірок, таких як Джеф Кунс і Сінді Шерман. Її колекція малюнків — яскрава ілюстрація еволюції споживчого бажання
сучасного суспільства.

Алевтина Кахідзе, художниця, працює з відео, інсталяціями, проводить лекції, пише тексти. У 2008 отримала премію імені Казимира Малевича, ініційовану Польським інститутом в Києві.


24 червня 18.30 – Віктор Марущенко «Фотографія в сучасному світі»
Мета лекції – познайомити всіх, хто цікавиться фотографією з її історичним контекстом, стимулювати розвиток не тільки технічних здібностей, але і
творчої складової процесу – пізнання. Матеріал адресований всім, хто цікавиться таким видом візуального мистецтва, як фотографія. Також буде представлений другий номер журналу про фотографію «5,6» – єдиного видання в Україні, присвяченого фотографії як виду мистецтва.

Віктор Марущенко, фотохудожник, автор багатьох персональних фото-проектів, учасник групових виставок в Україні й закордоном та двох світових бієнале
сучасного мистецтва (у Венеції та Сан-Пауло). З 2004-го очолює «Школу фотографії Віктора Марущенко».

29 червня 18.30 – Катерина Ботанова, Тетяна Філевська «Мистецькі інституції: свобода чи обмеження?»
Роль мистецьких інституцій у розвитку сучасного мистецтва у світі та в Україні. Для чого вони потрібні й чи потрібні взагалі? Інституційна критика:
художники проти музеїв. Мистецька реальність: як співіснують музеї, галереї, аукціони, приватні фонди і публічні інституції. Що відбувається, коли
інституції міняються ролями? Україна - інституційний Квазімодо.

Катерина Ботанова - директор Фундації Центр Сучасного Мистецтва, співредактор он-лайн журналу KORYDOR. Критик, перекладач, експерт із питань європейської культурної політики.

Тетяна Філевська - координатор проектів Фундації ЦСМ. Серед реалізованих проектів Міжнародний конкурс кураторських проектів "Мистецтво a priori"
(фонд "Ейдос"), а також низка освітніх проектів.


30 червня 18.30 – Марина Щербенко «Мистецтво, позбавлене комплексів»
Новизна художньої концепції в мистецтві. Чи здатні технології створення брендів підмінити собою критичну оцінку витвору мистецтва. Роль участі мистецтва в глобальній інфраструктурі культурного туризму.

Марина Щербенко – куратор, власниця галереї Боттега

01 липня 18.30 – круглий стіл «Критерії актуальності»
Учасники: Ірина Бондаревська, Людмила Комарницька, Аліса Ложкіна, Віктор Сидоренко, Вікторія Бурлака, Марина Щербенко, Толік Бєлов.
Модератор: Ольга Балашова

Говорячи про сучасне побутування мистецтва, ми часто використовуємо визначення "актуальне". З одного боку, це лише специфіка мови, в котрій не
знайшлось більш доцільного слова для того, аби приймаючи західну модель розвитку мистецтва, розрізнити modern art і contemporary art. Але, з іншого
боку – ця вимушена необхідність може стати визначальною, адже ще Людвіг Вітгенштейн казав про те, що "границі моєї мови означають границі мого світу". Тож, коли і чому мистецтво набуває актуального статусу?

Ірина Бондаревська, професор Києво-Могилянської академії, доктор філософських наук
Людмила Комарницька, незалежний куратор
Аліса Ложкіна – арт-критик, головний редактор журналу «АrtUkraine», редактор відділу «АРТ» журналу «ТОП-10»
Віктор Сидоренко – директор Інституту проблем сучасного мистецтва, художник
Вікторія Бурлака – науковий співробітник лабораторії візуальних практик Інститут проблем сучасного мистецтва, мистецтвознавець
Марина Щербенко – куратор, власниця галереї Боттега
Анатолій Бєлов – художник
Ольга Балашова - мистецтвознавець, викладач НАОМА

Прохання попередити про присутність по тел. 044/ 279 53 53, 279 83 8